，以人主动创造或追求的方向为视角，但如果真正能回眸历史，可能就会发现很多“

　　就以今天的主题“跳刀”来说，其产生的源头一定出于远古人类生存发展中的某次偶然的触发。

　　在检索关于跳刀的历史发现，关于“跳刀”的记述资料并不多，可谓十分稀少，甚至在讲述中国陶瓷史的书中“跳刀”也是隐藏在“席纹”的表述里。将这种“跳刻”误认成“印制”。

　　如果细究来说，可能源于我们的陶瓷历史过于悠久，陶瓷装饰技法种类锦绣繁花，比如但不限于刻花、划花、剔花、浮雕、堆塑、镂空、拍印、模印、贴花、绞胎、玲珑、珍珠地、点彩、锥拱等等，更不要说各类瓷上绘画。

　　先说“跳刀”的成因，它是工匠们在制瓷（陶）利（修）坯工序中，坯体在旋转过程中，利坯刀（现多为铁制，古代由竹等其他材料制作）以一定的角度和力度与坯体接触，坯刀因受到阻力，产生急促但有序的跳动，在瓷坯上留下规律痕迹。

　　这是每个陶瓷匠人在初学制瓷利坯过程中都可能遇到的一种非常态的现象，半岛体育app理论上讲这是一种制瓷的工艺缺陷，比如在宋应星的《天工开物》中关于利坯的记述：“过利时手脉微振，烧出即成雀（缺）口”。

　　但同种现象有些时候是缺陷，有些时候只要加以总结，善于利用就成了“技艺”。

　　龙山文化一般认定大约存在于公元前2600年至公元前2000年，与龙山文化存在承续关系的二里头文化大约存在于公元前1900年至公元前1500年，在二里头文化的遗物中同样有“跳刀”的痕迹出现，这就说明在先古时期，这项技术并没有被搁置或遗忘，一直被加以善用。

　　在之后寻找案例时，时间线上出现了断层，再次看到“跳刀”实例是在唐代的中晚期，定窑早期技术积累阶段的黄釉器。

　　之后的五代时期，“跳刀”继续在定窑不同的陶瓷作品中留下痕迹，只是数量和规模都属小众，不成规模。

　　“跳刀”真正大放异彩的时期是在宋代，在同属磁州窑系的众多窑口都有以跳刀纹为主要装饰的陶瓷文物。观复博物馆馆藏一件北宋磁州窑白釉褐彩小盖罐，罐外侧利用修坯刀的跳动，剔掉坯体表面褐彩露出底层起到化妆土作用的白釉，呈现出横向连续且富有韵律感的装饰效果。

　　同类的文物还有很多，尤其在日本各博物馆中大都能看到它的影子。但中日称法上，有些区别，此刻的“跳刀”，日本称为“千点纹”或“飞白纹”。类似叫法上的差异还有我们称为“青釉点彩”或“青釉褐斑”的龙泉青瓷装饰技法，日本称之为“飞青”。

　　日本陶艺的“人间国宝”石黑宗麿（1893～1968）是日本近代陶艺最重要的艺术家之一。石黑宗麿在制陶技术和造型表现上都没有特定的师承，通过临习中国古典陶瓷技法，特别是宋代磁州窑技法反哺到自身的艺术创作上。

　　“跳刀”的历史悠久，说其“源远流长”毫不为过，其也在不同的历史时期为我们陶瓷文脉的传续发展留下或多或少的注脚。甚至这些千“线”万“点”墙内开化墙外“香”，为他国人珍视利用。

　　回观我们自身，“跳刀”的历史长音还在继续，在当代与龙泉青瓷合璧。半岛体育app龙泉青瓷多以釉色表现尤为突出，其与“跳刀”纹的结合可能源于偶然的灵光乍想，在当今这个时代却是再次丰富陶瓷艺术的独特语言。

　　在“跳刀”一气呵成的跳跃中，形成断续而有规律的浮雕式痕迹，犹如刻绘一圈一圈的年轮，像是时间和空间在这一刻得到了无限的延伸。

　　写在最后：总结起来，跳刀是一种小众但不应该被遗忘的审美。（主要怕某些国提前给申（bu）了(yao)遗(lian)。